Move

Interview with Move project

Interview with Move project

MOVE is, essentially, an alchemical pot...

Editor USM , Photographer Eleni Ntouva
Tue 5 Apr 2016

Interview by Magda Terzidou: MOVE is, essentially, an alchemical pot that was he sup anything needless whilstem bodying everything that is a kin, every artistic act, regardless of location or origins of people involved. As I was reading their answers, I recalled a quote by Dostoyevsky in his final novel ‘The Brothers Karamazov’:
"For not only is an eccentric 'not always' a man apart and isolated, but, on the contrary, it may be he in particular who sometimes represents the very essence of his epoch, while others of his generation, for whatever reason, will drift aimlessly in the wind."

As the cunning team’s most glaring proof of accomplishment, I consider the character of the crowd attracted by their events; the Movers and the electricity generated in the space as they start to gather. The vibe you get when you feel as if you’re one with all the attendants is something very difficult for event planners to achieve a priori and repeatedly. And this is what the MOVE experience consists of. As long, of course, as you let yourself go and enjoy that experience.

Which, exactly, is the philosophy of MOVE; its ideology?
The idea became experience and the experience became action in November, 2011. Our goal is to make it clear this isn’t just about an event. Were present a community that attempts to meddle in the Greek electronic music scene and make a difference. We aim for awareness and reinforcement of perception regarding Art, through music as a common denominator.Within an optimistic spirit, ourteamisopen to everyone who wants to participate, implement their ideas and become part of the project.
Stagnation is an inhibitor in life. We believe humans have to move, to evolve constantly and keep their creative forces functioning and intact, so that they can act and react. This is why we named our project “Move”. It is something we ought to transmit to everyone we meet in our lives. Smile, love and positive energy are the keystones of our work.

What is the vision behind all that?
After this past decade, entertainment and recreation seem to have lost their authenticity. Through this platform we seek to upgrade the quality of life, to enrich it with new images, experiences and knowledge. We’re after the enhancement of musical culture and socialization. The vision is to find ourselves side by side, triggered by Art, supporting the positive aspects of our culture that are omitted in our everyday lives. We vision MOVE in a multispace with Art exhibitions, smart activities for kids and many more happenings. It is important for people with different backgrounds and various ideas to meet and to have common incentives. Most of us have friends whom we meet only in clubs and this is why we hold dinner events. Unfortunately we can’t disclose more yet, but we will in time.

How come you’ve found these past two years the best time to put your project out there for the Greek people?
The project has been implemented in these past two years but the thought has been in our minds for five years at least. The past has proved that during difficult times, the Arts flourish. Take Berlin for example; after the Berlin Wall was torn down, a vast progress in the Art fieldswas made within a very small period of time. We also think that during the last few years the Greek audience has matured in terms of music, and people understand that the local music scene was disoriented due to the commercialization and the standardized, indifferent ways of entertainment and club-planning. We believe that people are now differentiated from the “naïve” part of the music industry, they seek change and things are now up to a more underground scene.

Who are the members of MOVE?
Ioannis Varelas(Locke) and Alexis Andrikopoulos(Lex) are the founders; those who took the initiative to externalize their plans. They were followed by graphic designer and art director VJSpecs, who is responsible for the artistic configuration of the space; he propounds a higher form of aesthetics through his visuals and design. There is also ValiaFotiou, the photographer of MOVE; she captures the atmosphere and energy of the events in her own artistic sense. Andreas Alexiou is responsible for the public relations and welcomes Movers as the host ofour events. Finally, Marina Farazi, the silent force who works for the project in writing. However, we are always open to new members so that our team can grow bigger and stronger.
Tell us a few things about the SecretLine-Up concept.

As we have said in the past, we want every event to be governed by respect to certain principles; to embrace clubbing as we knew it in the ‘90s. We ask each artist to bring and to deliver his music and his personality, not the commerciality of his name. On the other hand and since we are interested to promote music culture, we try to give the audience a chance to participate, to contemplate, to seek and to learn.

Why do you have such strict policy regarding videos and photos of the attendants?
Since our events are private by default, we consider the assurance of our attendants’ privacy a very important matter. Also, being kids of the‘90s generation, were minisce over the days when our lives weren’t framed by mobile phones and social media. When the space is private, the mind escapes in a sublime way; the images and sounds create “souvenirs” that exist exclusively in the memory.

In your posts you insist for the Mover stobe “proactive” and to obtain their invitations in time. Why is that; was there an incident in the past that madeyou so precautious?
DuringthethirdpartofMOVE, whichtookplaceinthecityofChalkida, wemetagirlwhowaswillingtopaymorethanthestandardprice, inordertoobtainaninvitation. Theeventwas sold-outandwedidn’t manage toletherin, as we didn’t even get some of our friends in. Wehavetorespectthosewhomakesuretogettheirinvitations in time and seek the quality of entertainment we guarantee. Atthemomentweoccupy a space with a capacity of 300 guests, so the events are very likely to be sold-out quickly, one more reason for those interested to be precautious.Ofcourse, weintendtofindaspacesuitableforeveryone’sneeds. Nonetheless, proactiveness should always be emphasized.

What are the criteria for choosing a space for your project?  
The sound; the right sound system is everything.  Other than that, we are interested in collaborating with people who are connoisseurs, whose views regarding music are similar to ours and most importantly, people who consider us coworkers and not competitors. We are mentioning that because we see the place hosting our events as a ‘house’, and a house feels like home when the people who live under its roof feel like family. We think that, so far, our collaboration with Sixd.o.g.s gives us what we’re looking for.
Has there been a particular event that felt special; where the crowd was lifted off its feet and you sensed there was something happening beyond the space, even the event itself? If yes, which one was it and how did that sense occur, in your opinion?
Whomever you ask, you’ll get the same response: it was the event for our 1 year anniversary, featuring Levon Vincent, Marc Schneider, Demm and Lex. The musical part was frenetic and the atmosphere was really special. That evening reminded us of what we think is missing from entertainment in Athens this past decade. That’s exactly what we’re after; the right recipe for the ideal atmosphere in our space. The event that featured Delano Smith, DjKyros and Bengoa was also magnificent.

What other music projects throughout the world do you consider similar to yours? Whichonesdoyoufeel you identify with, ideologically?
There are many projects and festivals we consider very close to what we do. For example, Salvaje, which takes place inTulum, Mexican Caribbean. It’s a for midable project; a concept withs pirituality and positive thinking. Also The Zoo Projectin Ibiza which isheldin secrecy, away from the commercial spots of the island; awesome out fits and greatly implemented ideas.

We have to mention Fusion Festival too. It takes place once a year a little further out of Berlin. It hosts more than 60,000 visitors and has a secret line-up including great bands and jockeys, which indicates the trust from the part of the audience. Moving in a similar pattern, we think we have gained the trust of our audience, something we consider a success.

The top-notch festival, in our opinion, is Burning Man, held annually in the Nevada desert, USA. Despite the fact there have been complaints these past couple of years, we believe the last event proved them all false.  

What changes does MOVE suggest to the city of Athens?
We could very easily talk about ideas that exciteus, for instance the pedestrianization of several streets in the center, the utilization of many abandoned buildings by offering them to artists at a low rent. Considering the current circumstances, these sound like wishful thinking; those matters need to be discussed throughly. We’ll just say we’d like tobring back the smile, which is transmitting anyway… The city is challenged interms of quality of life, even survival, perhaps. The possibility of a radical change is unfortunately determined by top-down political and financial measures. But we strongly believe that some bottom-up interventions and initiatives can be taken in order to improve things, and that’s the direction MOVE is headed towards.

Finally… do you feel that the development of consciousness is likely to be achieved through music?
There have been a lot of research and thesispapers regarding that matter. Briefly, our viewpoint is… Music operates a saprecursor for the developmental stages of our consciousness. Through the vibrations of music we canactivate higher spiritual and intellectual frames. Listening to music, feeling it, is identical to any form of Art creation. The body is physically influenced this way and we become more complete as human beings; as entities.

Thank you very much for this great talk, and wish you best of luck in this wonderful attempt of yours!
 

Move

Συνέντευξη Μάγδα Τερζίδου: Το Μοve είναι στην ουσία του, μια αλχημική κατσαρόλα που ξεβράζει ό,τι νιώθει πως δεν την αφορά, ενσωματώνοντας παράλληλα κάθε συγγενές προς αυτή καλλιτεχνικό δρώμενο, ομάδα ή μεμονωμένη προσωπικότητα, ακόμα κι αν αυτή είναι πέρα από τα σύνορα αυτής της χώρας.  Καθώς διάβαζα τις απαντήσεις τους μου ήρθε στο νου η φράση του Ντοστογιέφσκι για το χαρακτήρα του ήρωα του στους Αδελφούς Καραμαζώφ:
“Γιατί όχι μόνο παλαβός δεν είναι «πάντοτε» το άτομο που ξεκόβει από το σύνολο, αλλά τυχαίνει να διαφυλάξει αυτός την πεμπτουσία της κοινής κληρονομιάς, ενώ οι σύγχρονοί του την απαλλοτριώνουν για ένα χρονικό διάστημα.”

Το μεγαλύτερο κατόρθωμα αυτής της ομάδας είναι, θεωρώ, ο χαρακτήρας του κοινού που έχουν καταφέρει να προσελκύσουν. Με άλλα λόγια οι Movers αυτοί καθ’ αυτοί, και ο έντονος ηλεκτρισμός που προκαλείται στην ατμόσφαιρα όταν αρχίζουν να μαζεύονται στον χώρο. Ανά στιγμές μπορείς να νιώσεις ότι γίνεσαι ένα με όλους τους παραβρισκόμενους, ένα ηλεκτρικό σώμα έτοιμο να δονηθεί σε κάθε beat, κάτι δύσκολο να επιτευχθεί a priori και κατά συρροή. Εκεί ανοίγει και κλείνει η παρένθεση αυτού που πρόκειται να βιώσεις. Aν και εφόσον, βέβαια, αφεθείς.

Ποια είναι ακριβώς η φιλοσοφία του MOVE, η ιδεολογία του;
Η ιδέα έγινε βίωμα και το βίωμα έγινε πράξη τον Νοέμβριο του 2011. Απώτερος σκοπός μας είναι να γίνει αντιληπτό το ότι δεν πρόκειται απλά για ένα event. Εκπροσωπούμε ένα community, μία κοινότητα που αποπειράται να επέμβει στα δρώμενα της Ελληνικής ηλεκτρονικής σκηνής. Η ιδέα μας είναι να συμβάλλουμε στην αφύπνιση και στην ενδυνάμωση της αντίληψης μέσω της Τέχνης με κοινό παρονομαστή τη μουσική. Μέσα σε αισιόδοξο κλίμα, η ομάδα μας είναι ανοιχτή σε όσους θέλουν να συμμετάσχουν, να υλοποιήσουν τις ιδέες τους και να γίνουν κομμάτι του project.

Η στασιμότητα είναι ένας ανασταλτικός παράγοντας στη ζωή μας. Πιστεύουμε ότι ο άνθρωπος πρέπει να κινείται, να εξελίσσεται διαρκώς και να κρατά σε λειτουργία τις δημιουργικές του δυνάμεις, ώστε να δρα και να αντιδρά. Αυτός είναι και ο λόγος που δώσαμε την ονομασία "MOVE" στο project μας. Είναι κάτι που οφείλουμε να μεταδίδουμε σε όλους όσους συναντάμε στη ζωή μας. Το χαμόγελο, η αγάπη και η θετική ενέργεια είναι οι θεμελιώδεις παράγοντες της δουλειάς μας.
Ποιο είναι το όραμα πίσω από όλο αυτό;

Την τελευταία δεκαετία ο κόσμος έχει χάσει την αυθεντικότητα της διασκέδασης και της ψυχαγωγίας. Μέσα από την πλατφόρμα που χτίζουμε επιθυμούμε να αναβαθμίσουμε την ποιότητα της ζωής μας, γεμίζοντάς τη με νέες παραστάσεις και γνώσεις. Επιδιώκουμε τη μουσική Παιδεία και την κοινωνικοποίηση μέσω της μουσικής. Το όραμα είναι να βρεθούμε κοντά oένας στον άλλον με έναυσμα την Τέχνη και να στηρίξουμε τα θετικά στοιχεία της κουλτούρας μας που απουσιάζουν από την καθημερινότητα. Έχουμε φανταστεί το "MOVE" σε πολυχώρο με artexhibitions, έξυπνες δραστηριότητες για μικρότερες ηλικίες που να προάγουν την Παιδεία και πολλά άλλα. Είναι σημαντικό να συναντιούνται άνθρωποι με διαφορετικές καταβολές και ποικίλες απόψεις, αλλά και με κοινά ερεθίσματα. Οι περισσότεροι έχουμε πολλούς φίλους με τους οποίους βρισκόμαστε μόνο στα clubs, αυτός είναι ο λόγος που διοργανώνουμε και τα λεγόμενα "dinnerevents". Δυστυχώς δεν μπορούμε να αποκαλύψουμε περισσότερα. Θα το αφήσουμε στην πάροδο του χρόνου.  

Γιατί κρίνετε ότι τα τελευταία δύο χρόνια είναι η σωστή στιγμή στη σκηνή για ναβγει ένα τέτοιο project προς το κοινό της Ελλάδας;
Το project υλοποιήθηκε μεν δύο χρόνια πριν αλλά η σκέψη υπήρχε στο μυαλό μας εδώ και πέντε χρόνια. Το παρελθόν μας έχει δείξει ότι σε περιόδους κρίσης υπάρχει καλλιτεχνική άνθιση. Για παράδειγμα, στο Βερολίνο μετά την πτώση του τείχους έγιναν τεράστια άλματα στις Τέχνες μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα. Παράλληλα θεωρούμε ότι τα τελευταία χρόνια το κοινό στην Ελλάδα έχει ωριμάσει μουσικά και αντιλαμβάνεται πως η εγχώρια ηλεκτρονική μουσική σκηνή έχει αποπροσανατολιστεί λόγω της εμπορευματοποίησής της, λόγω του τυποποιημένου, συμβατικού τρόπου διασκέδασης και «στησίματος» των clubs. Νομίζουμε πως ο κόσμος έχει αρχίσει να διαφοροποιείται από την «αφελή» μουσική βιομηχανία, επιδιώκει την αλλαγή και το τιμόνι περνάει έτσι, πιο εύκολα, στα χέρια μιας πιο underground σκηνής.

Ποιοι είναι οι συνεργάτες του MOVE;
O Ιωάννης Βαρελάς (Locke) και ο Αλέξης Ανδρικόπουλος (Lex) είναι οι ιδρυτές που έθεσαν σε κοινή θέα τα σχέδιά τους. Στη συνέχεια ακολούθησαν ο graphicdesigner/artdirectorVJSpecs, ο οποίος είναι υπεύθυνος για την καλλιτεχνική διαμόρφωση του χώρου και επιχειρεί να προβάλλει μια υψηλή αισθητική μέσω των visuals και του design. Επίσης ηΒάλια Φωτίου, η φωτογράφος του MOVE, αποτυπώνει εύστοχα την ατμόσφαιρα και την ενέργεια του event μέσα από τη δική της καλλιτεχνική ματιά. Αρμόδιος των δημοσίων σχέσεων είναι ο Ανδρέας Αλεξίου και ως host καλωσορίζει τους Movers στα events. Τέλος, η ήρεμη δύναμη που δρα μέσω του γραπτού λόγου για το projectείναι η Μαρίνα Φαραζή. Ωστόσο είμαστε ανοιχτοί στο να μεγαλώσει η ομάδα μας.
 Μιλήστε μας για το concept του «SecretLine-Up».

Όπως έχουμε πει στο παρελθόν, σκοπός είναι να δοθεί στο προφίλ της κάθε εκδήλωσης ο σεβασμός στις αρχές του clubbing όπως το γνωρίσαμε στα ‘90s και στα ‘00s. Από κάθε καλλιτέχνη ζητάμε τη μουσική του και την προσωπικότητά του, όχι την εμπορικότητα του ονόματός του. Από την άλλη κι εφόσον μας ενδιαφέρει να ενισχύσουμε τη μουσική Παιδεία, προσπαθούμε να δώσουμε αφορμή να μπει το κοινό σε μια συμμετοχική διαδικασία, να αναρωτηθεί, να ψάξει, να μάθει.
Για ποιο λόγο τα events του project σας είναι τόσο αυστηρά όσον αφορά στα videos και στηφωτογράφιση του κοινού;

Εφόσον τα events που διοργανώνουμε είναι πριβέ, θεωρούμε πολύ σημαντική τη διασφάλιση των ιδιωτικών στιγμών του κοινού μας. Επίσης σαν παιδιά των ‘90ς αναπολούμε την εποχήπου η ζωή μας δεν πλαισιωνόταν από τη χρήση των κινητών και των socialmedia. Το μυαλό σε έναν private χώρο δραπετεύει με μεγαλειώδη τρόπο, με αναμνήσεις που υπάρχουν αποκλειστικά σ'αυτό.

Στις αναρτήσεις σας επιμένετε οι Movers να είναι «proactive» και να εξασφαλίζουντις προσκλήσεις τους εγκαίρως. Έχει συμβεί κάποιο γεγονός που σας έχει κάνει ναεπιμένετε τόσο πολύ στο στοιχείο της προνοητικότητας;
Στο τρίτο μέρος του MOVE, το οποίο πραγματοποιήθηκε στη Χαλκίδα, συναντήσαμε μια κοπέλα που ήταν διατεθειμένη να πληρώσει ακόμα και περισσότερα χρήματα ώστε να προμηθευτεί μια πρόσκληση. Το event ήταν sold-out και δεν καταφέραμε να την αφήσουμε να μπει, όπως δεν αφήσαμε ακόμα και δικούς μας φίλους. Πρέπει να υπάρχει σεβασμός προς αυτόν που ενδιαφέρθηκε εγκαίρως για μια πρόσκληση και επιθυμεί να διασκεδάσει σωστά.
Αυτή τη στιγμή φιλοξενούμαστε σε ένα χώρο 300 ατόμων, άρα το sold-out είναι κάτι πολύ πιθανό και αυτός είναι ένας παραπάνω λόγος για να είναι κανείς προνοητικός. Σαφώς στοχεύουμε σε έναν καινούριο χώρομεσυνθήκες κατάλληλες ώστε να μπορούμε να καλύπτουμε τις ανάγκες όλων, πάραυτα το στοιχείο της προνοητικότητας θα πρέπει πάντα να τονίζεται.

Ποια είναι τα κριτήρια επιλογής χώρου για το project σας;
Ο ήχος. Το soundsystem είναι το άλφα και το ωμέγα. Από εκεί και πέρα μας ενδιαφέρει να συνεργαζόμαστε με ανθρώπους που είναι γνώστες του αντικειμένου, που έχουν μουσικές αντιλήψεις παρόμοιες με τις δικές μας και προπαντός ανθρώπους πουμας θεωρούν συνεργάτες και όχι ανταγωνιστές. Ο λόγος που αναφέρουμε κάτι τέτοιο είναι το γεγονός πως ένα σπίτι στην ουσία στεγάζει μια οικογένεια και θεωρούμε πως η συνεργασία μας με το sixd.o.g.s μας παρέχει αυτό που αναζητάμε.

Σε ποιο event σας νιώσατε ότι ο κόσμος πραγματικά απογειώθηκε και ότι συνέβη κάτι που ξεπερνούσε τον χώρο, ακόμα και το ίδιο το event; Και πού πιστεύετε ότι οφειλόταν αυτό;
Όποιον κι αν ρωτήσετε από τους 300 καλεσμένους μας, μάλλον θα πάρετε την ίδια απάντηση. Ήταν το eventγια τον ένα χρόνο MOVE, με line-up τους LevonVincent, MarcSchneider, Demm και Lex. Το μουσικό κομμάτι απογειώθηκε και θα λέγαμε ότι η ατμόσφαιρα ήταν πολύ ιδιαίτερη. Η βραδιά μας θύμισε το vibe που θεωρούμε ότι λείπει τα τελευταία δέκα χρόνια από την Αθήνα. Αυτό ακριβώς κυνηγάμε. Την κατάλληλη συνταγή για την ιδανική ενέργεια στον χώρο. Ένα άλλο event με πολύ δυνατές εντυπώσεις ήταν αυτό που φιλοξένησε τους DelanoSmith, DjKyros και Bengoa.

Με ποια άλλα μουσικά projects ανά τον κόσμο θεωρείτε ότι ταυτίζεστειδεολογικά;
Υπάρχουν αρκετά projects και φεστιβάλ που αισθανόμαστε αυτή τη στιγμή κοντά μας. Ένα από αυτά είναι το Salvaje που δρα στο Tulum της Μεξικάνικης Καραϊβικής. Τρομερό project, με θετική σκέψη και πνευματικότητα στην αντίληψη του. Ένα άλλο είναι το TheZooProject που διεξάγεται στην Ibiza, σε μυστική τοποθεσία, μακριά από τα εμπορικά μέρη του νησιού, με απίστευτες ενδυμασίες και ωραίες ιδέες.

Αξίζει να αναφέρουμε επίσης το FusionFestival που γίνεται μια φορά το χρόνο λίγο έξω από το Βερολίνο. Φιλοξενεί πλέον πάνω από 60.000 άτομα, με μυστικό line-up που συμπεριλαμβάνει μεγάλες μπάντες και jockeys, κάτι που αποδεικνύει την ανάλογη εμπιστοσύνη του κοινού. Κινούμενοι σ' ένα παρόμοιο μοτίβο, έχουμε την αίσθηση ότι κερδίσαμε την εμπιστοσύνη του δικού μας μέχρι τώρα κοινού, κάτι που θεωρούμε επιτυχία. Τέλος, η κορυφαία διοργάνωση για εμάς είναι το BurningΜan, το οποίο διεξάγεται κάθε χρόνο στην έρημο της Νεβάδα στις ΗΠΑ. Παρά το γεγονός ότι τα τελευταία δυο χρόνια ακούστηκαν παράπονα, πιστεύουμε ότι η φετινή χρονιά τα διέψευσε όλα.

Υπάρχει κάτι στο Ελληνικό περιβάλλον που νιώθετε πως σας «καταπιέζει» ιδιαίτερα;
Καταπίεση…Μμ, δε θα το θέσουμε ως καταπίεση, θα αναφέρουμε απλώς τι δεν μας αρέσει. Δε μας αρέσει όταν ο κόσμος χάνει την ιδιαιτερότητα της στιγμής και της ανάμνησης προσπαθώντας να στηθεί ώστε να τραβήξει μια φωτογραφία, και έτσι αυτομάτως του διαφεύγει όλη η μαγεία. Θεωρούμε πως ηκάθε στιγμή πρέπει να μένει αβίαστα στο μυαλό μας. Επίσης, αναζητάμε την ελευθερία στην αξιοποίηση του προσωπικού μας χρόνου. Δε μας αρέσειη κατανάλωσηεφήμερων προϊόντων ως επαναλαμβανόμενη διαδικασία, χωρίς καμία κριτική σκέψη, λόγω μιας λανθασμένης μαζικής πολιτισμικής κατεύθυνσης.

Η μουσική εξελίσσεται διαρκώς. Αυτό μπορεί κανείς να το νιώσει στη Μέκκα της ηλεκτρονικής μουσικής, στο Βερολίνο, όπου σχεδόν κάθε έξι μήνες ο ήχος αναδιαμορφώνεται λόγω διάφορων επιρροών που δέχεται από το ταξίδι του ανά τον κόσμο. Αυτή η διαδικασία θυμίζει την ίδια τη ζωή που αναπαριστά μια αέναη, εξελισσόμενη κίνηση. Η μουσική θέλει να την ψάχνεις στο παρελθόν και στο μέλλον και να τη συνδέεις με στιγμές. Υπάρχει πολλή Τέχνη γύρω μας, ακόμα και στους δρόμους, και καλό θα είναι να ανοίξουμε τα αυτιά και το μυαλό μας για να δούμε τι μας περιβάλλει.

Ποιες αλλαγές προτείνει στην πόλη της Αθήνας το MOVE;
Θα μπορούσαμε πολύ εύκολα να μιλήσουμε για ιδέες που μας συναρπάζουν, όπως για παράδειγμα η πεζοδρόμηση κάποιων δρόμων του κέντρου της Αθήνας ή η αξιοποίηση εγκαταλελειμμένων οικημάτων του μέσω της διάθεσής τους σε διάφορους καλλιτέχνες με χαμηλό ενοίκιο. Σε αντιδιαστολή με τις κρίσιμες συνθήκες που επικρατούν στην πόλη, αυτά φαντάζουν όνειρα θερινής νυκτός, είναι θέματα που απαιτούν αρκετή συζήτηση. Θα αναφέρουμε απλάότιθα θέλαμε να επιστρέψει το χαμόγελο, αφού αυτό είναι κάτι μεταδοτικό. Η πόλη σήμερα έχει ξεπεράσει -με την αρνητική έννοια- τα όρια της πολιτισμένης ανθρώπινης διαβίωσης, ίσως ακόμα και της επιβίωσης. Μια ριζικά άλλη Αθήνα θα καθοριστεί κυρίως από κεντρικές πολιτικο-οικονομικές κινήσεις. Όμως υπάρχουν παρεμβάσεις και πρωτοβουλίες που μπορούν να παρθούν από τον κόσμο και να βελτιώσουν το τοπίο, αυτή είναι η κατεύθυνσηστην οποία κινείται και το MOVE.

Τέλος, ποιος πιστεύετε ότι είναι ο ρόλος της μουσικής στην εξέλιξη της ανθρώπινης συνείδησης;
Πάνω στο συγκεκριμένο θέμα έχουν γίνει πολλές έρευνες και έχουν γραφτεί πολλά βιβλία και πτυχιακές. Συνοπτικά, πιστεύουμε ότι η μουσική λειτουργεί ως προπομπός για το επόμενο στάδιο της συνειδησιακής μας εξέλιξης. Μέσα από τις δονήσεις της μουσικής μπορούμε να δημιουργήσουμε ένα  ανώτερο πνευματικό πλαίσιο. Το να ακούμε και να νιώθουμε τη μουσική  είναι πανομοιότυπο με κάθε μορφή δημιουργίας Τέχνης. Μέσω των αισθητήρων το σώμα και η συνείδηση επηρεάζονται από τη μουσική και ο άνθρωπος μεταμορφώνεται έτσι σε ολοκληρωμένο άτομο και ύπαρξη.

Σας ευχαριστούμε πολύ και ευχόμαστε καλή συνέχεια στο έργο που ξεκινήσατε!
 

MoveMoveMoveMoveMoveMoveMoveMoveMoveMoveMove